Ramy do obrazów malowane i częściowo złocone

W tej kategorii zebrałem ramy, w których pierwsze skrzypce gra kolor. O charakterze oprawy decyduje malowana powierzchnia listwy, przetarcia i patyna, a złocenie pojawia się najczęściej jako wąski pas przy obrazie albo na zewnętrznej krawędzi. To inna propozycja niż ramy złocone w całości — tutaj złoto jest akcentem prowadzącym wzrok, a nie głównym tematem ramy.

Co znajdziesz w tej kategorii

• Ramy w jednym kolorze — butelkowa zieleń, brąz, szarości, błękit, turkus, kremowa biel i satynowa czerń.
• Ramy dwutonowe — dwa odcienie tej samej barwy rozłożone na profilu, dzięki czemu rysunek listwy pozostaje czytelny i nie spłaszcza się pod kolorem.
• Ramy malowane ze złoconym brzegiem — wąski pasek złota przy felcu lub na krawędzi zewnętrznej, w złocie żółtym 23K, księżycowym 22K albo białym 6K i 12K.
• Ramy z malowanym polem między złoceniami — złocone oba brzegi listwy, a szeroki fryz lub wklęsłe pole zostaje w kolorze.
• Wykończenia postarzane — kontrolowane przetarcia, przez które prześwituje glinka, oraz patynowane złocenie o miękkim blasku.

Jeżeli szukasz oprawy zdecydowanie jednobarwnej, zajrzyj też do czarnych ram do obrazów i białych ram do obrazów. Cały wybór znajdziesz w kategorii ramy do obrazów na wymiar.

Jak dobrać kolor ramy do obrazu

Punktem wyjścia jest obraz, nie ściana. Najlepiej sprawdza się kolor wzięty z palety pracy, ale o ton spokojniejszy niż barwa dominująca — rama ma zamykać kompozycję, a nie powtarzać jej najgłośniejszy akcent.

• Do malarstwa o ciepłej palecie, z ochrami, brązami i czerwieniami, dobrze pasują zielenie, brązy i kremowa biel, a ze złoceń — żółte 23K oraz księżycowe 22K.
• Przy chłodnych błękitach, szarościach i zieleniach spokojniej wypada białe złoto 6K lub 12K zestawione z szarością albo granatem.
• Wąski pas złota rozświetla krawędź obrazu i daje efekt klasycznej oprawy bez wprowadzania na ścianę całkowicie złotej ramy.
• Szerokie malowane pole wycisza gęstą kompozycję i daje pracy dystans — sprawdza się przy pejzażu, martwej naturze i malarstwie olejnym o mocnej fakturze.

Więcej o proporcjach listwy i doborze profilu piszę w poradniku jak dobrać ramę do obrazu.

Jak powstaje kolor i złocenie

Kolor buduję warstwowo, pigmentami na wcześniej przygotowanym podłożu. Kolejne warstwy nakładam i częściowo odsłaniam, żeby uzyskać głębię i naturalne przejścia tonalne zamiast płaskiej powłoki. Wykończenie stanowi politura i wosk, dzięki czemu powierzchnia ma spokojny, satynowy połysk.

Złocę prawdziwym złotem płatkowym kładzionym na glince. Jej kolor wpływa na ostateczny ton złocenia: czerwona ociepla i pogłębia blask, szara oraz niebieska dają efekt chłodniejszy. Po złoceniu wykonuję kontrolowaną patynę, a w miejscach delikatnych przetarć prześwituje glinka — stąd łagodnie postarzony charakter części ram.

Narożniki tnę pod kątem 45° i wzmacniam wpustami drewnianymi. Takie połączenie utrzymuje geometrię ramy przez lata, również przy dużych formatach. W wybranych modelach pracuję na drewnie o niskiej zawartości tanin, stosowanym w muzealnictwie i konserwacji dzieł sztuki.

Wymiar i warianty wykonania

Każdą ramę wykonuję pod konkretny obraz — wystarczy zmierzyć szerokość i wysokość pracy. Pozostałe ustalenia znajdziesz w kartach produktów:

• głębokość felcu dopasowana do grubości blejtramu albo do oprawy pod szkło;
• szkło OptiWhite, a w wybranych modelach szkło muzealne z ochroną UV;
• plecy oraz passe-partout z bezkwasowego kartonu w wybranych modelach;
• blaszki sprężynujące w standardzie, mosiężne płytki na zamówienie;
• zawieszenie na lince, w pionie lub w poziomie;
• w części modeli kolor listwy do wyboru oraz wersja bez felca, czyli rama pływająca do blejtramu.

Jeśli nie widzisz odcienia, którego szukasz, napisz do mnie z wymiarami i zdjęciem obrazu — kolor i szerokość listwy dobieram indywidualnie do pracy. Wybierz model z listy poniżej i podaj wymiary, a resztę ustalimy przed rozpoczęciem wykonania.